中国工笔花鸟画溯其源头，当从宋人花鸟画谈起。宋代花鸟画家是一些热爱自然、精通绘画技巧、感情丰富、对色彩和形式十分敏感的人。他们善于把自己面对千姿百态的自然界时产生的喜悦和激动，巧妙地记录在绢索上，并以高于现实的面目及强有力的手段来寄寓审美理想，表达审美感情，抒发审美意趣，使以自然美为对象的花鸟画具有了艺术美的价值，从而开启了独具特色的中国工笔花鸟画创作与欣赏的新纪元。
祁祯作品
当代著名花鸟画家祁麟云（祁祯），便是踏着宋代花鸟画家的脚印，近近当代于非阁、陈之佛等大家的身边，又走出他们所代表的“新传统”，终于走出了属于自己的面貌与创造。
祁祯作品
祁麟云的工笔花鸟画，在艺术上有两个特点一是“简”，一是“深”。这个简，是凝练和集中，是经过反复推敲、仔细琢磨之后得来的效果，而不是兴之所至，妙手偶得的神来之笔。这里的“简”不是单调，不是空疏，更不是贫乏。看祁麟云（祁祯）花鸟，好像读那些善于遣词炼宇的诗人精警的诗句，形式精美，而又经得起反复玩味咀嚼，由此引出隽永的情趣和感情上的共鸣，这就是“深”。欧阳修论诗，标榜一种“深远阔淡”的境界，这是宋诗所独具的艺术境界，我以为这也是祁麟云（祁祯）工笔花鸟画所特有的境界。
祁祯作品
祁麟云（祁祯）工笔花鸟表现的题材十分宽泛，凡飞禽祥鸟、春华秋实几乎都成为他笔下的艺术形象；但他的表现题材有十分精专，尤其表现牡丹与苍鹰。他把牡丹画成中华民族欣欣向荣的象征，看成青春与生命、季节与希望，表达心中的追求与向往；他的苍鹰早已走出传统意义的形神规范，注入了他的功力与创造、内涵与想象，画出了炎黄子孙神圣的尊严和高贵的气质。
祁祯作品
祁麟云（祁祯）精研画理，善于思辨，崇尚自然，重视写生，讲究传统，志在创造，因此，他的画才可能由自然美的天然形态向艺术形态发展和深化，以简洁、含蓄、典雅、淳朴作为至高的原则，不带丝毫跳跃的杂音，没有故作夸张之处，也没有令人骚动的地方，其线条、构图、色彩完全脱离了常见的繁琐和富丽，在宁静平和的表现里包含着奔放的情感，使单纯的画面充满生机。
祁祯作品
在祁麟云（祁祯）的作品里，自然的生命力和人的生命力融合在起，他不是为画花鸟而画花鸟，而是通过画花鸟来抒情寄怀，以花鸟为媒介来寄托对人生的追求，从自然中悟出“道理”。换官之祁麟云的工笔花鸟画是对自然生活的再创造，它将情、景、理为一体，深得。天趣自然之妙。，致使他的工笔画以独特的风栘。鲜明的时代气息推动中国工笔画的发展。
贾德江（北京工艺美术出版社主编）2008年写于王府公寓
祁祯作品
祁麟云，字德与，曾用名祁传德，祁祯， 1949年出生于山东鄄城,天性爱画, 师承王小古、汪长庆、陆抑非教授，并得田世光、俞致贞、喻继高、孙其峰诸前辈悉心教诲。祁麟云先生曾深造于中央美术学院、中国艺术研究院研究生部,先后供职于济南军区创作室，荷泽地区文联，现为中国美术家协会会员、国家一级美术师、国务院全国博爱工程实施委员会高级画师, 北京世纪实力画院副院长。
祁麟云先生精研画理，善于思辨，崇尚自然，重视写生，继承传统，志在创新。他的画由自然美形态向艺术美形态发展深化，以简洁、含蓄、典雅、淳朴为至高原则。他的画是对自然生活的再创造，将情、景、理融为一体，深得“天趣自然之妙”，拥有自己独特的艺术风貌和鲜明的时代气息。
祁麟云先生曾多次参加全国美展，还出版多种年画，专著有《新编芥子园画传》、《祁祯花鸟画选》、《中国当代名画家艺术研究•祁麟云工笔花鸟画艺术》、《21世纪有影响力画家个案研究•祁麟云》、《工笔花鸟画范——祁麟云牡丹作品选》、《工笔花鸟画范——祁麟云鹰作品选》等。其作品多次获奖并入编多部画册，《人民日报》、《人民画报》、《解放军画报》、《文汇报》等媒体都作过专题介绍, 其艺术传略也被载入国内外出版的多种典籍。
多年来，祁麟云的书画作品还应邀在法国、日本、美国、印度、新加坡、加拿大、扎伊尔、刚果以及中国港台地区等展出并被多家美术专业机构及国内外博物馆、美术馆及高端人士收藏。